日系清新人像摄影：文艺风写真技法与后期 2025 chm pdf kindle rb azw3 下载 115盘

本书立足于为人像摄影初学者打造一本简单易学的入门读物。作者系小白出身，在反复的学习、练习过程中，逐步形成较为稳定的拍摄风格，并用其擅长的文字，将这些学习经历写进书中。其中不仅有摄影技术的分享，更有关于摄影理念的思考。在轻松简洁的文字中，将其摄影学习中的经验、误区，技术娓娓道来，使读者可以在轻松的阅读中掌握新知识，获得成长。本书适合喜爱摄影，尤其是日系清新人像摄影的读者阅读。

第一章

摄影审美的提升 7

如何培养审美 8

我是如何培养审美的？ 9

第二章

摄影误区解读 10

相机参数重要吗 11

模特颜值真的那么重要吗 12

摄影教程有用吗 13

小结 14

第三章

如何摆动作 15

拍照动作解锁 16

拍照动作——“撩” 16

拍照动作——折叠 19

拍照动作——灵活的手 24

拍照动作——靠 27

拍照动作——躺 30

打破常规拍摄角度 35

第四章

拍照角度全解 36

如何拍摄特写镜头 38

镜头的旋转 51

清新写真的色彩搭配 53

第五章

色彩搭配 54

如何拍出清透的静物风景照 57

配色参考 58

清新人像如何搭配色彩 63

小结 70

第六章

服装的选择 71

如何选择日常风格服装 77

第七章

道具的选择 85

第八章

拍摄场景的选择 99

如何选择拍摄场地 100

第九章

如何引导你的拍摄对象 123

如何引导模特 124

第十章

拍摄手法与思路 131

拍摄思路 132

拍摄思路一：故事型拍摄 132

拍摄思路二：明确风格定位 145

拍摄思路三：提升感染力 150

拍摄思路四：细节捕捉 166

第十一章

画面布局和构图 169

中央直线布局法 172

半圆 174

对角线布局 176

前景虚化 178

二次构图 182

后期思路 183

后期调色思路 184

后期处理 192

拯救灰暗小清新 198

如何修出暖秋少女清新色 203

欠曝照片的调整 207

总结 212

第十二章

拍摄实战 213

日常实拍——游街少女的一天 215

校园日系写真——体育馆和室外实拍 225

实拍过程 226

泳装少女——清凉夏日泳池实拍 239

风格化内景拍——教室棚拍 249

前期准备 249

实拍过程 250

小结 258

第十三章

静物和风景的拍摄基础 259

静物和风景的后期调色基础 260

小结 264

芥末

90后自由人像摄影师，现居湖北武汉，擅长清新少女人像题材的拍摄及后期处理，致力于打造自然、舒服的少女人像摄影作品。

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：日系清新人像摄影：文艺风写真技法与后期在线阅读

在线听书地址：日系清新人像摄影：文艺风写真技法与后期在线收听

在线购买地址：日系清新人像摄影：文艺风写真技法与后期在线购买

初学摄影时，我每天会看两千多张图片，把每个摄影网站的热门图片全部看一遍，反反复复地看，有时候会看到两眼昏花（你们可别学我）。当然图片不是看得越多越好，也要有选择地看，不然就成了“无效的努力”。两千多张图片里也许只有一千多张是我喜欢的风格，而真正能让我停留的照片也许只有几十张，喜欢的照片细看，其他的略过就好，如此每天坚持看一定数量的优秀摄影作品，审美水平开始有了明显提高。

怎样才能知道自己审美水平提高了呢？我的理解是，当你开始变得挑剔的时候。你会发现，当你再回看自己以往的作品时，总能挑出一堆毛病；当初那些让你仰慕的摄影师和作品不再那么遥不可及，你关注的摄影师越来越少，打动你的作品也在变少；你开始珍惜每一次快门，开始注意拍摄前期的每一个细节……这都代表你的审美在提升。

大部分摄影学习者的茫然源于想要的太多，却思考得太少。想要拍出好照片，除了追求美好事物，还应该时刻保持思考，当你被某一张图片吸引的时候，要在心里问自己：这张图片为什么吸引我？我能不能拍出这样的效果？如何才能拍出来？这些问题的答案就是你要去学习的拍摄方法。

许多摄影小白的口头禅是“姑娘好看怎么拍都好看，技术都是次要的”，“人像三要素，颜值、颜值、颜值”，并深以为然。

如果没有看过姑娘素颜和未经修饰的原图，这样的定论是非常片面的。从千百张图片里挑选最好的那一小部分，并为它们进行几十个小时的后期打磨，变成最后完美的九宫格，这中间的功劳也都是姑娘的吗？

选片也是对摄影师审美的一种考验，修图更是，而将这些图筛选、整理、修饰，最后工整地呈现出来，并且吸引观者喜欢这些图片的这种能力，难道不值得被肯定吗？

优秀的摄影师和化妆师，会为模特掩盖瑕疵，修饰身材和肤色，将美发挥到极致，六分的颜值最后变成十分。那六分的颜值的确重要，但也离不开摄影师四分的付出。你看到了十分的成果，却将其都归功于六分的颜值，这样的判断未免有失公允。

再者，五官好看的姑娘很多，但同时还能兼具气质的却少之又少，这就是为什么很多姑娘在照片里很美，但本人却有较大差距，因为神韵和气质只能在见面时看到。照片里往往只需要五官好看，形体和气质在经过拍摄角度、场景、服装和后期修饰后，也都会变得几近完美，而这些颜值以外复杂而繁琐的工作都是需要摄影师去完成的。

某种理想状态下，如果不小心拍到了十分颜值的姑娘，那摄影师的功劳是不是就可以忽略了呢？若真遇到这种情况，不够成熟的摄影师拍到了十分颜值的模特，往往容易拍得淡然无味，类似一些淘宝商业片，模特很美却很空洞。而优秀的摄影师会用心捕捉模特的独特气质，融入情感和个人风格，让每一张照片都变得有灵魂。

约拍就像相亲，是双向选择。优秀的摄影师能约到九分颜值的姑娘与其拍摄技术息息相关。因为你在选择模特的同时，模特也会衡量摄影师的技术。这就导致好的摄影师能够约到好的模特，拍出来的作品好上加好。小白就看不透了，误以为都是模特的功劳。

当你愿意沉下心来，把你的技术磨炼得足够好时，一定会有很多姑娘主动找你，其中不乏优质姑娘，而你只要选择你喜欢的就好。

拍摄者的审美水平决定了其作品的水平，这里所指的“审美”不仅仅是对颜值的判断，还包括环境、光线、构图、调色等一切会出现在你所拍摄的图片中的元素。

审美水平的高低，除了天赋，完全可以靠后期培养，所以大可不必为了非艺术类科班出身而否定自己的审美水平。

2015 年刚接触摄影的时候，我对审美完全没有概念，不知道怎么能让一张照片更好看，只分得清“美”和“丑”，这一定是所有人都可以做到的。

但为什么普通人和摄影师拍出来的照片会差别这么大呢？因为普通人的“审美”只是大脑里抽象的感觉，而摄影师知道怎么将“美”最大程度地保留下来，具化为图像。

举个例子。眼前有一朵花，普通人拿相机拍照时，心里想的是：只要它出现在我的镜头里，证明我看见过它就好了。但是摄影师在拿起相机的时候，心里想的是：我之前看过类似的图片，这种花应该从上方 45 度角拍摄，花身占满屏幕2/3 时，拍出来最美。拍完一张，摄影师会继续想：这张还没达到理想的效果，我还看过另一种拍法，再来一张试试。你能看到的九宫格成片，都是在上百张图片里脱颖而出的。

所以，以上两种人拍出来的照片会一样吗？是什么造成他们之间的差距的？因为对照片的高要求？可普通人做不到时刻要求自己怎么办？但如果你能把“高要求”变成一种“习惯”，你会不由自主地想要拍出好照片，也就是“刻意练习”带来的习惯性条件反射。简单来说，摄影师就是时刻在练习对“美”的习惯。

“因为看过太多美的图片，所以不允许自己拍的照片如此差劲”，秉持这种态度，才能拍好照片。

保持学习的心态非常重要，浏览足够多优秀的作品，不停思索自己的不足，提炼优秀作品中的精华之处，融入自己的审美观，在拍照时，才能条件反射地知道如何将拍摄对象的美最大化。培养审美就是培养对“美”的习惯。

...

书籍介绍

本书立足于为人像摄影初学者打造一本简单易学的入门读物。作者系小白出身，在反复的学习、练习过程中，逐步形成较为稳定的拍摄风格，并用其擅长的文字，将这些学习经历写进书中。其中不仅有摄影技术的分享，更有关于摄影理念的思考。在轻松简洁的文字中，将其摄影学习中的经验、误区，技术娓娓道来，使读者可以在轻松的阅读中掌握新知识，获得成长。本书适合喜爱摄影，尤其是日系清新人像摄影的读者阅读。